Mobile or motionless traveler, Bertrand de Miollis has the art of summoning our imagination through the force of his paintings, like windows open to the world he perceives: that of a pulsating color. Under his brushes the world sings by a use of vitamins - almost greedy - of color, the universe of the intimate as that of the great horizons is "re-enchanted" in the light of the marvelous and the childhood.
Dots, quick or light touches, slow and deep brushstrokes trace as many signals and wakes, as many colored vibrations. A visual and invigorating echo of the radiance of things, Bertrand de Miollis' work beats like a child's heart.
His relationship to the world and the universality of his subject are naturally united by the metaphorical function of painting.
An intimate, poetic and mysterious journey in which things, landscapes and people merge.
An imaginary place where the distinct and the indistinct intermingle.
Bertrand de Miollis's painting teaches us that the mystery can be represented by the simple luminous presence of things, here is the lyricism and the genius of the painter, the song of the soul of the artist.
MAMET I, Ramon Enrich
Assurément, l’univers pictural de Ramon Enrich est singulier.
Par ses dimensions tout d’abord, vastes, comme la profondeur de ses champs de vision et de ses couleurs.
Par un sens aiguisé du décor. Un décor illimité, aménagé dans une structure quasi-mathématique de la surface pour atteindre l’harmonie du nombre d’or. En un même instant - celui du premier regard - il réconcilie le rationnel et le géométrique d’une part, avec les besoins de l’âme et de l’imagination d’autre part. L’artiste maîtrise la force de ses rythmes qu’il combine à une brillante distribution de la couleur. Régulières et élégantes, les vues fragmentées de son nouveau monde se projettent dans des perspectives infinies, mystérieuses et agréables à l’œil.
Non sans rappeler le fameux observatoire qu’avaient imaginés les moghols à Jaipur, il dispose harmonieusement et rigoureusement instruments de mesures stellaires monumentaux et habitat minimaliste dans des jardins utopiques aux allures de science-fiction. Cependant et en cela réside tout le paradoxe de sa recherche : il cherche moins à restituer l’illusion d’un monde qu’à provoquer sur le spectateur un choc semblable à celui que le réel lui suggère. Puis par la matière pure, il détient le pouvoir de nous faire pénétrer dans l’épaisseur charnelle de son univers...
TEAT-P, Ramon Enrich
Les couleurs sont un socle solide à la fantaisie tridimensionnelle de Ramon Enrich, elles rendent à ce «classicisme» maîtrisé une variété de perspectives merveilleuses et des points de fuite fantastiques. L’âme de chaque tableau est portée par une lumière envoutante, très douce, une lumière d’or qui se mêle aux couleurs des maîtres anciens, espagnols d’un siècle qui était «d’or» lui aussi.
Force est de constater que par son seul talent de coloriste, Ramon Enrich détient le pouvoir de s’emparer de notre esprit et livrer par une peinture à première vue spatiale et en prise directe sur le réel, une traduction nouvelle de la plasticité intérieure d’un monde pourtant bien irréel. La géométrie des formes simples dont il se sert ne ramène à aucun archétype connu et le libèrent de toute exigence représentative. Sa ligne toujours rigoureuse, l’harmonie systématique de ses compositions, le parfait ordonnancement de ses plans et le rapport chaud-froid de sa palette rendent une utopie picturale envoutante et servent une esthétique véritablement originale.
La galerie Artismagna en collaboration avec la galerie Artborescence, présente 25 oeuvres peintes par l’artiste catalan contemporain Ramon Enrich, à Paris du 15 septembre au 15 octobre 2022.
VER, Ramon Enrich
D'un point de vue analytique, l'œuvre de Ramon Enrich apparaît comme la tentative d'une immense synthèse : celle de relier les trois formes typiques que sont la peinture, la sculpture et l'architecture. Chose merveilleuse, il y parvient : ses peintures marient intelligemment l'architectonique de construction des masses de matériaux (architecture), la constructivité volumétrique de ces masses (sculpture), et leur expressivité de couleurs, de textures et de composition (peinture). L'historien Nikolaï Taraboukine avait en 1923 étudié cette voie expérimentale à la vue des premières abstractions russes, un siècle plus tard le peintre Enrich offre un prolongement heureux à cette audacieuse réflexion par une réinvention tout à fait contemporaine.
"Il ne met pas de coupure entre les sens et l'intelligence, mais entre l'ordre spontané des choses perçues et l'ordre humain des idées et des sciences" écrivait Merleau-Ponty à propos des abstractions paysagères de Cézanne. A n'en point douter, l'écho de cette analyse résonne dans la recherche fondamentale portée par le travail du peintre-sculpteur Ramon Enrich.
Emmanuel de Boisset et Arnaud Pagnier
co-fondateurs de la galerie Artismagna
50 WORKS ON EXHIBITION
BIOGRAPHY
Ramon Enrich
Portrait réalisé par Nacho Alegre
Born in 1972, Bertrand de Miollis lives and works in Paris.
In addition to this, you will need to know more about it.
He first made himself known to the general public through his travel diaries. After having followed the courses of the National Superior School of Decorative Arts, he participated in 2002 in many trips on motorcycles and on the seas ... Read more